Riutta

Riutta – Ilkka Wahala — AFK 23.9. -16.10.2021

Riutta – Ilkka Wahala — AFK 23.9. -16.10.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

AFK on kirjainlyhenne, joka tulee sanonnasta “away from keyboard”. Se kertoo muille, että henkilö ei sillä hetkellä ole näppäimistön ääressä, eikä pysty vastaamaan. AFK on ollut osa internetkulttuuria jo sen alkuajoista lähtien, ja yleisimmin sitä käytetään verkkopeleissä ja chateissa.

Digitaalisissa ympäristöissä voimme olla vapaita fyysisen maailman rajoituksista. Aineettomilta tuntuvien virtuaalimaailmojen ylläpitäminen vaatii kuitenkin valtavat määrät elektroniikkaa, kaapelia ja rakennusmateriaaleja. Virtuaalinen läsnäolo ei jätä jälkiä vain internetiin, vaan myös aineelliseen ympäristöön. Näyttely pohtii millaista  tulevaisuutta kohti haluamme kulkea, ja sen tekemistä on tukenut Taiteen edistämiskeskus.

Ilkka Wahala (s.1991) asuu ja työskentelee Tampereella. Hänen taiteellinen tuotantonsa painottuu installaatioteoksiin, jotka yhdistelevät digitaalisia ja käsinkosketeltavia elementtejä.

Posted by admin in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA – Mikko Kallavuo — Hohtosinisiipi 26.8. -18.9.2021

RIUTTA – Mikko Kallavuo — Hohtosinisiipi 26.8. -18.9.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

Maalauksia ja dokumentaarinen videoteos Taidekeskus Krimistä

Taidekeskus Idän Galleria Riutassa avautuu Mikko Kallavuon Hohtosinisiipi -niminen näyttely. Esillä on maalauksia, valokuvia ja yksi videoteos. Perinteisemmällä tekniikalla toteutettujen maalausten lisäksi esillä on myös teoksia, joissa maalaamista on yhdistetty puulevylle kaivertamiseen. Lisäksi esillä on tekijän ottamia valokuvia hänen tuhoutuvista seinämaalauksistaan.

Ensi-iltansa saa Kallavuon kuvaama ja leikkaama dokumentaarinen videoteos Viimeinen juhla Krimillä. Teokseen on tallentunut Imatran Taidekeskus Krimin viimeiset hetket, Koti nimeltä Krimi -purkutalonäyttelyn avajaiset, musiikkiesitykset, runonlausunnat ja performanssit. Esiintyjinä Jarmo Kervinen, Lauri Kuosa, JP Lehtinen, Juho Maurinen, Elina Sarvi, Saimi Suikkanen, Onni Takkinen, Enni Vekkeli ja Jouni Viljakainen. 40 minuuttia kestävässä teoksessa avataan myös Krimin talojen varhaisempaa historiaa.

-Videoteokseni kertoo paikalliskulttuurin voimasta. Näyttelyn teoskokonaisuutta toteuttaessani olen pohtinut originaalin merkitystä itselleni. Arvostan sitä, kun teos on ainoa laatuaan, mutta toisaalta minulle sopii myös saman asian toistaminen eri muodoissa. Kun tiedän, että alkuperäinen seinämaalaukseni tuhoutuu rakennuksen mukana, voin esittää seinämaalaukseni valokuvana. Kun tiedän, että Taidekeskus tuhoutuu kaavoitustoimien mukana, voin esittää Taidekeskuksen dokumentaarisena videoteoksena. Videon tekemisessä minulle mieluisin työvaihe on aina ollut leikkaaminen. Pidän siitä, kun voin pysäyttää ajan, leikitellä aikakäsityksillämme, muodostaa ajalle ja tilalle omanlaisensa jatkuvuus. Se tuntuu siltä kuin voisin antaa merkityksellisille asioille ikuisen elämän. En kutsu sitä todellisuudeksi, mutta tuntuu hienolta, kun mielikuvitukseni tuote on yhtä aikaa sekä ajaton että aikaan sidonnainen.

Mikko Kallavuo on Kotkassa syntynyt ja kasvanut. Imatralla asuva ja työskentelevä kuvataiteilija. Taiteen edistämiskeskus on tukenut sekä videoteoksen toteuttamista että näyttelyn järjestämistä.

Posted by Tapio Mömmö in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA – Seppo Alanissi — Kun minä alan puhua totuutta, leikatkaa minulta kieli 29.7. -21.8.2021

RIUTTA – Seppo Alanissi — Kun minä alan puhua totuutta, leikatkaa minulta kieli 29.7. -21.8.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

Seppo Alanissi näyttely ”Kun minä alan puhua totuutta, leikatkaa minulta kieli”, on esillä Taidekeskus Idän Riutta tilassa 29.7.-21.8.2021 (avajaiset 28.7.2021)

Näyttely koostuu pääosin tussipiirroksista vuosilta 2020 ja 2021. Piirroksissa keskeisessä osassa ovat käsin piirretyt tekstuurit. Töissä usein katsotaan jonkin objektin tai siinä olevan reiän läpi johonkin, jotakin. Mutta se, mitä katsotaan jää helposti sivuviitteeksi tai teksturoitujen objektien ”väliin”.

Näyttelyn nimi viittaa toisaalta totuuden konseptiin, kuinka se on enemmän ja laajempi kuin vain kokoelma faktoja. Toisaalta se kertoo kyllästymisestä erilaisiin ”totuuden” julistajiin, joita etenkin viimeisen puolentoista vuoden aikana on pursunnut joka puolelta. Tätä vasten katsottuna piirrosten läpikatsottavat objektit voisivatkin toimia allegorioina erilaisille värittyneille ja ideologisille ”totuudentorville”. Toisaalta kyse voi olla vain spekulatiivisesta ideasta, kuinka jokin esine voi olla maaginen ja näyttää todellisuuden tuolle puolen.

Alanissi on valmistunut Saimaan ammattikorkeakoulusta Imatralta vuonna 2014. Tämä on hänen ensimmäinen yksityisnäyttely Lappeenrannassa. Aiemmin hän on pitänyt yksityisnäyttelyitä mm. Helsingissä ja Lahdessa.

Posted by Tapio Mömmö in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA – Suyu Chen — a Study of Snow 1.7. -24.7.2021

RIUTTA – Suyu Chen — a Study of Snow 1.7. -24.7.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

It is an interaction between objects and myself: my work is focused on variation and transformation of endless forms by continued use of the same artifact as a basic module. Revealing subtle layers of imperfection through painting, sanding, separating and combining.

The exhibition presents a study of snow: it’s transitory, loose, powdery, wraps objects in its embrace and is filled with human imprints. I moved from the warm tropics to the snowy north where it snows for half a year. Before moving, I had countless imaginations about snow: I thought the texture of snow was as fluffy as feather or marshmallow until I found my car buried in a pile of solid snow. When the winter arrived, my skin forgot about the humid heatwave of summer; when the winter left, I could barely remember the sharpness of the wind blowing on my face. I kept recalling those massive plants in tropical Asia during the last long winter, attempting to remember the heat of my hometown in a hot bath. Part of my tropical nostalgia is also represented in the exhibition: sugar cane and bamboo. I embraced the present moment by creating an abstract replica of snow-covered objects, in case forgetfulness of the snowy and slushy scene emerges when the spring comes.

Bio

Originally from the south of China, Suyu Chen is currently living and working in Rochester, NY after graduation from the MFA program at Rochester Institute of Technology (Rochester, NY). Her works are inspired by her personal experiences of living in different places and relationships of her cultural background. Through repetitive experimental explorations of alternative materials and fine metal practices, her works got unique consequences and forms. Suyu received a BA from Guangzhou Academy of Fine Arts, China, majoring in Decorative Arts and Design in 2015. She also studied at RISD (Providence, RI) and Kunstuniversität Linz (Linz, Austria). Suyu has exhibited her works nationally and internationally.

Posted by Tapio Mömmö in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA  – Saara Reinikainen — Kansanradio porisee 3.6. -24.6.2021

RIUTTA – Saara Reinikainen — Kansanradio porisee 3.6. -24.6.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

Saara Reinikainen käsittelee Kansanradio porisee -näyttelyssään arkielämää. Piirustuksissa on kuvattu tilanteita, jossa jotain on tapahtunut tai jotain tulee tapahtumaan.

Arkipäiväisyys voi Reinikaisen mielestä olla myös mielenkiintoista. Kun jokin asia kiinnittää kuvataiteilijan huomion, hän jää hetkeksi tarkkailemaan ja tunnelmoimaan hetkeä, sen liikehdintää ja muotoja. Lopulta hän ottaa valokuvan käyttäen sitä piirustuksien pohjana. Reinikainen ei kuitenkaan yritä dokumentoida ympäristöä tai jäljentää tunnelmaa. Ne toimivat pikemminkin ajatuksien lähtökohtana.

Näyttelyn nimellä hän viittaa ihmisten arkien erilaisuuteen, kuten ovat radiosta kuuluvan Kansanradion puheenvuorotkin. Kertomukset, tapahtumat, mielipiteet jopa murteet vaihtelevat laidasta laitaan. Mieleenpainuvia hetkiä löytyy jokaisen arjesta, jotka kuvataiteilija tuo nähtäville näyttelyssään Taidekeskus Idässä kesäkuun aikana. Tussipiirrustusten yksityiskohtia ja rauhallisia tapahtumia voi tulkita monella tapaa.

Reinikainen valmistui Imatralta Saimaan ammattikorkeakoulusta ammattiinsa vuonna 2019 ja samana vuonna liittyi Etelä-Karjalan Taiteilijaseuran jäseneksi. Nykyään hän asuu ja työskentelee Lappeenrannassa. Arki-teemainen näyttely oli aikaisemmin nähtävillä Galleria Jäniksessä Turussa tämän vuoden keväällä.
Näyttelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskus.

Posted by admin in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA  – Pauliina Heiskanen — Koirani söi homeisen leivän, tomaatteja ja hiuksia roskakorista 6.5. -29.5.2021

RIUTTA – Pauliina Heiskanen — Koirani söi homeisen leivän, tomaatteja ja hiuksia roskakorista 6.5. -29.5.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

Pauliina Heiskanen

Taidekeskus Idän Riutta-galleriassa avautuu 6. toukokuuta Pauliina Heiskasen maalaus- ja installaationäyttely. Näyttelyn kesto on 6.5. – 29.5.2021.

Näyttely koostuu kuvan sisällä ja ulkopuolella tapahtuvasta tarinallisuudesta ja erinäisistä assosiaatioista, joihin mm näyttelyn nimi viittaa. Teoksissa multa, lika, ruoka, pinttyneisyys ja roska ovat toteutettu figuratiivisen otteen ohella myös osin epämääräisinä kuvauksina aiheista. Taiteellisessa toiminnassani yhdistyy usein monia kuvataiteellisia ilmaisuja ja installaatiomaisuuksia mm piirustuksen, maalauksen ja veiston keinoin.

Näyttelyä ovat tukeneet Taiteen edistämiskeskus ja Greta ja William Lehtisen säätiö.

Pauliina Heiskanen (s. 1995) on tällä hetkellä Lappeenrannassa asuva kuvataiteilija. Hän on pitänyt yksityisnäyttelyitä ja osallistunut ryhmänäyttelyihin Suomessa, kuten mm kuratoitu nuorten kuvataiteilijoiden Generation 2020 (Amos Rex, Helsinki).

www.pauliinaheiskanen.com

Posted by Tapio Mömmö in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA  – Aino Johansson — Yö vuotaa maan unta aamun iholle 8.4. -30.4.2021

RIUTTA – Aino Johansson — Yö vuotaa maan unta aamun iholle 8.4. -30.4.2021

Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

: useille unen aikaa, maapallolla keskimääräisesti valon poissaolon aikaa, levon, alitajunnan ja kaaoksen logiikan aikaa.

Vuotaminen, tihkuminen: nesteen rajanylitys muodon sisältä toiseen muotoon tai tilaan; haavoista tai kyynelkanavista, tai muista ruumiin aukoista, yleisemmin: huokosista.

Maa: Maapallo, maaperä ja maa-aines: kehto ja alkupaikka kasvikunnan itämiselle ja kasvulle, sekä hajoamisen, maatumisen ja kiertokulkuun palaamisen paikka elolliselle kuten nisäkkäille, linnuille, hyönteisille, matelijoille ja mikro-organismeille. Materia, äiti, Maa.

Uni, uneksunta: rajanylitys apollonisesta päivätietoisuudesta ja logiikasta toiseen, kaaoksen ja tuntemattoman maailmaan.

Aamu: päivän syntymähetki, elämä, keho, herääminen, valo, arkitietoisuus, arki, toiminta.

Iho: paikka ja orgaaninen muodostuma, joka rajaa jonkin elollisen muodon sisäänsä, kosketuspinta, kehon periferia, ihmisen suurin elin, nahka, paketti, tuntoaistin keskeisin sijainti, ja se mitä kehosta näkyy ulospäin.

Yö vuotaa maan unta aamun iholle.

Planetaarinen ruumis luo nahkaa

käärii toisen villaa sielunsa ympärille päivien nyrjähdyksiä varten.

Missä näen suojelun merkit?

Mineraalien kimmellyksessä, ilman autiossa himerryksessä, jokapäiväisessä löytämisessä

elossaolon hauraan värinän äärelle

Maan hengittäessä ravinteita huokostensa läpi hiljaisiin periferioihin,

kahvinpurujen sedimentoituessa pannun pohjalle..

hetkessä, jolloin kipu ja tunnottomuus hellittää, ja lämpö tulvii kehon ääriin.

organismi parantaa itse itseään, jos se vaan saa ja tajuaa.

Maan kirkossa soi: Soil Soul

Näyttely on huone [sisätila] – johon kootut teokset ovat merkkejä ja merkityksiä materiaalin, kuvan ja tekstin muodossa. Käyttämäni materiaali on enimmäkseen arte poveraa: usein löydettyä, hamstrattua, käytettyä, kulunutta, lahoavaa ja hiutunutta. Sekä materiaalisuudessa että ajattelussa on läsnä muinaisuus, nyt-hetki ja tulevaisuus: se miten kaikki kiertää – ollen tulossa joksikin. Materiaalit ovat keskenään läheisiä: mustan sukkahousun öljystä jalostetut ainesosat, musteen (ink) orgaaninen alkuperä hiilessä, jätemuovin öljynahkaisuus, löydetyn lahoavan puun mutina sen kohdatessa vanhoja tuttuja: muovia ja lasia jalostetussa muodossa.

Teoksissa mytologinen, poeettinen, tieteellinen ja kokemuksellinen taso ovat samanaikaisesti ja lomittain. Näyttely on osa teossarjaa Haavojen läpi nähtyä. Nimessä rinnastuu haavan ja silmän samankaltainen muoto, sen ehdottaen olemassaololle, tietoisuudelle ja näkemiselle haavaista luontoa. Laajennan yksityisen haavan tutkimisen myötätunnon ja haavoittuvuuden tarkasteluun yleensä.

Aino Johansson (s.1984) on monialainen kuvataiteilija (TaM), jonka teokset ovat erilaisten tilojen luomista erityisesti installaation, löydettyjen ja intiimiksi koettavien materiaalien, maalauksen, veistoksen, tekstiilin, tekstin, performanssin ja kollektiivisen taiteen praktiikan kautta. Johansson tarkastelee kestävän elämäntavan mahdollisuuksia ja kestävää kulttuuria traumaviitekehyksessä sekä syväekologisesta näkökulmasta. Johansson on tehnyt teoksia niin esitystaiteen kuin kuvataiteen kentällä. Merkityksellinen yhteistyökuvio on ollut Venäjällä elävien suomalais-ugrilaisten vähemmistökansojen kanssa, jossa hän on ollut mukana niin taiteilijana kuin toiminnan järjestäjänä. Johansson on opiskellut kuvataiteilijaksi Lahden Taideinstituutissa ja Aalto-yliopistossa.

Posted by admin in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA  – Janette Holmström — Katkos 11.3.2021-1.4.2021

RIUTTA – Janette Holmström — Katkos 11.3.2021-1.4.2021

Janette Holmström
Katkos
Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

Silmissä vilisee kun siirryn paikasta toiseen. Ajatus toisensa perään katkeaa kun värit hyppivät silmille. Maisema on vahvasti rikki. Ajatus on vahvasti rikki. Silti pää on kovin täysi. Olen ylikuormitettu. Matka on täynnä uusia ideoita, virikkeitä, jotka eivät pääse perille. Tuntuu että olen koko ajan matkalla, enkä pääse koskaan perille.

Galleria Riutassa esillä on matka, joka poukkoilee edestakaisin, lähelle ja kauas. Se on katkonaista tarinaa, joka pyytää pysähtymään. Näyttely koostuu valokuvista ja löytömateriaaleista muodostuvista teoksista.

Janette Holmström (s.1984) on kuvataiteilija, joka työskentelee pääasiassa valokuvan, installaation ja valon parissa. Taiteilijan teoksia on ollut esillä useissa yksityis- ja yhteisnäyttelyissä Suomessa sekä ulkomailla, mm. Galleria Hippolytessa sekä Mäntän kuvataideviikoilla vuonna 2018 ja viimeisimpänä Galleria Huudossa Helsingissä viime syksynä. Holmström on valmistunut Imatran taidekoulusta kuvataiteilijaksi 2008 ja opiskelee tällä hetkellä valokuvataiteen maisteriohjelmassa Aalto-yliopistossa. Näyttelyiden lisäksi hän on työskennellyt julkisen taiteen parissa. Holmström kuului Kontufolk ry:n sekä Imatralla sijainneen Taidekeskus Krimin aktiiveihin ja toimii tällä hetkellä Etelä-Karjalan taiteilijaseuran hallituksessa.

Posted by admin in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA  – ARKIVET — a Collection of Secrets 11.2.2021-6.3.2021

RIUTTA – ARKIVET — a Collection of Secrets 11.2.2021-6.3.2021

ARKIVET
a Collection of Secrets
11.2. – 6.3.2021
Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

ARKIVET is a group of artists consisting of Putte H. Dal, Hilde Dramstad, Camilla Luihn and Ella Heidi Sand. As jewelry artists they each have their artistic distinction. What they have in common is that they like to apply a theme based and conceptual approach to their craft. Since their debut as a group in 2014 they have had numerous exhibitions both in Norway and abroad. ARKIVET sets out to investigate, through their individual works, different angles on how jewelry may work as a medium to promote dialogue in society today. Projects are developed through discussion and research with a common wish to bring jewelry as an artistic expression into contemporary society. For example, ideological, socialist, capitalist or ecological values may be analyzed and processed through jewelry to artistic expression that fosters reflection. The jewelry materials, artistic idiom and narrative content discusses the chosen concepts for each exhibitions. A Collection of Secrets Reflect on the number of secrets and stories we carry with us. Take, for example, what is passed on from one generation to the next; family secrets, stories and memories we keep to ourselves. Your and my thoughts, what we don’t share and what we may never talk about. Stories only a few know. Shame, guilt, emotions. Anxiety and joy. Could you share everything? And would you like know everyone else’s secrets? There is power in having secrets and power in knowing others, while something is too heavy to bear, or too difficult to tell. Secrets can be treasures or curses. Burdens or joys. Certain things are forgotten, others forever remembered. In their next project, the artist group The ARCHIVE processes some of these secrets and presents them as a collection and as an exhibition. From each artistic and human standpoint, secrets are visualized or told and each of the artists has their own technique, symbolism and personal experience to draw from. At the same time, they share a common fascination and interest in communication through contemporary art jewelry. The works alternate between the intimate, self-exposing and the grand and historical – which is also always expressed in a site-specific exhibition design. To the project A Collection of Secrets, they have invited the artist, Aliona Pazdniakova to participate. http://www.arkivet.info Putte H. Dal: www.puttehdal.com Hilde Dramstad: https://hildedramstad.weebly.com/ Camilla Luihn: http://www.luihn.no/ Ella Heidi Sand: www.heidisand.com Aliona Pazdniakova: www.pazdniakova.com Contact person: Putte H. Dal, E-mail: Putte.h.dal@gmail.com / Cell phone: +47 930 49 467
Posted by admin in Näyttelyt, Riutta
RIUTTA  – Carine Fabritius — Floating Kitchen 14.1.2021-6.2.2021

RIUTTA – Carine Fabritius — Floating Kitchen 14.1.2021-6.2.2021

Carine Fabritius
Floating Kitchen
14.1. – 06.2.2021
Taidekeskus Itä
Valtakatu 66, Lappeenranta

ti-pe 11-17
la 11-14

Tervetuloa näyttelyyn!

Floating Kitchen -näyttelyn valokuvateokset käsittelevät ihmisen universaaleja tunteita. Vuonna 2019 aloittamani valokuvasarjat nukkekodeista ovat saaneet kimmokkeen installaatiotaiteesta.
Kuvissani nukkekoti toimii pienoismallina ja lavasteena valokuvien aiheille. Nukkekodin pienessä mittakaavassa toteutan ideoita, joita muuten voisi olla hankalaa tai jopa mahdotonta tehdä. Teoksissani nukkekodit esitetään aikuisen näkökulmasta aikuisille samanlaisessa toden ja epätoden rajapinnassa kuin lapsena leikit koettiin.

Näyttelyn nimikkosarja Floating Kitchen käsittelee yksinäisyyden, vanhenemisen, hylättyjen paikkojen ja hylätyksi tulemisen tunteita. Teokset ovat saaneet innostuksen ja inspiraation Liisa ihmemaassa ja Narnia -kirjoista sekä David Lynchin tv-sarjoista ja elokuvista. Valokuvasarjan teoksille lavasteena toiminut valaistu nukkekoti on näyttelyssä esillä.

Floating Kitchen -sarjan rinnalla näyttelyssä on esillä Emotions -sarjan teoksia, jotka käsittelevät tunteita. Lähtökohdaksi olen valinnut intialaiseen perinteeseen pohjautuvan rasa-teorian. Rasa-teoriaa on käytetty erityisesti draamataiteessa. Teorian on kehittänyt Abhinavagupta 900-luvulla Kashmirissa ja teorialleen hän on käyttänyt pohjana intialaista draamateoriaa käsittelevää Bharata Munin kirjoittamaa tekstiä Natyasastra. Rasa-teoriassa tunteet jaetaan neljään positiiviseen, neljään negatiiviseen sekä yhteen ns. ei-tunteeseen, johon muutu tunteet
johtavat. Näyttelyssä on esillä yksittäisiä teoksia tästä valokuvasarjasta.

Carine Fabritius (s. 1978) on Helsingissä asuva kuvataiteilija, jonka taiteessa yhdistyvät voimakkaat värit, kontrastit ja tarinallisuus. Fabritius työskentelee eri tekniikoita käyttäen installaatiotaiteen, valokuvauksen, tekstiilitöiden, liikkuvan kuvan ja uusien teknologioiden välillä. Fabritius on valmistunut kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta vuonna 2017.

Lappeenrannassa esillä olevaa Floating Kitchen -näyttelyä ja taiteilijan työskentelyä ovat tukeneet Finnfoto ry ja Taiteen edistämiskeskus.
carine@carinefabritius.fi

p.0405640989
www.carinefabritius.fi

Posted by admin in Näyttelyt, Riutta